訪問 劉天明(三)

選擇／放下／往前

CY：一直都知道你在舞蹈圈這裏放了很多力和精神，心裏也有把火，但最近知道你打算不再做舞蹈的東西，我想這是你人生中的一個轉捩點，為何你有這個想法呢？

TM：我的性格是就這樣，我適合也享受去做一個當下的感覺，我也有能力令去促進一些事情的發展，例如阿潘心裏有個想法，那我就把它去完成，這個我是沒問題的，但現在我慢慢去到一個位置，大家會對我有一個期望，阿天明不如你想一個計劃出來啦，你想做的我們都會盡量去支持。OK，我就去做啦，但我在想，我去找資助去做演出，其實同時身邊都已經有很多人在做相同的東西了，而且去到這幾次，開始找到資助，有project在手上，但原本說過會一起的人都說好忙、不參加，甚至不了了之。

最近我在推動舞在平行綫系列的那三個舞蹈製作，花了很多心力去令事情進行﹣那好像是我的甚麼事﹣我開始反省。如果將來要我參與一個製作，你要我幫忙找音樂、做主持，沒問題，但如果要我去倡導一些事，我不想，因為我覺得好繁複好累。我想簡單一些，然後抽身出來看我們的大環境和政策，如果有時間，我會仔細研究APA的制度結構，甚至在康文署及藝發局這些政府的funding底下，他們政策的取向是甚麼呢？有甚麼可能性可以給他們提出呢？我想去做一個詳細、獨立的研究，可能我會去讀博士，從舞蹈出發，去研究整個香港的藝術生態。

如果我的人生都在策劃新的製作，那做到最後，可能在香港舞蹈歷史裏會記錄某個年度，劉天明這個人做了這些東西，但我不想，我不在意劉天明這個人做了甚麼東西，但我想改變，改變這個社會。我不是要拿着旗幟走出來說着改變，是我study到這些情況，然後提出一些意見，而這些意見會去到在學的或在位的人那裏，他們會問我的意見，然後我會提出一些真正的建議給他們，可能那才會有所改變。

PK：是我們的環境令你下了這一個決定嗎？ 因為你現在做的東西沒有幫到或改變到很多人，所以你做了這個選擇？

TM：可能出來的感覺有點負面，但同時我有一個很強的感覺，就是多了很多人去做這些事，比如說你們倆、德貞、Daniel、Anna、Vanessa、Anthea等等，我見到有愈來愈多去set up我這一個角色，有這麼多人應該是開心的。我自己啦，一方面是懶，有這麼多人去做我就可以不用做啦；另一方比較正面的去想，我覺得好像要去走下一步。也許這個圈沒有我的話會更好，因為我已經很習慣地被依賴，有些朋友到最後一秒鐘會走來問我意見或幫忙，給了意見後會很快被取用了，這對作品來說可能是好的，因為最少它完成了出來，但對那些編舞是不健康的。這是個老生常談的問題，「你知道你要去那裏嗎？」，可能很多時都不知道，但重點是你享受這一刻嗎？有些人享受，可能是因為做到別人的要求，大家都覺得我OK，但到了全世界都覺得你OK的時候，就可能對自已沒有了要求，那可能就是要停的時候。

在現在的制度之下，我們還可以把握多一點，去爭取一些機會回來，其實有很多東西我們是可以做到的。比如在英國，每年都有Fringe Festival，己經幾十年了，但在幾十年之前為何會有第一個Fringe Festival呢？我心中在想。而我想我應該要做一些研究，一些政策上的研究，要用一些道理去跟別人講，因為事實是很悲哀的，我聽說藝發局的撥款機制不會再增加對舞蹈的支助，因為舞蹈的觀眾只佔全港入劇場的觀眾一成以下，這是事實，話劇演出隨時可以在大劇院上演三十場，我們只可以在黑盒劇場演兩場，所以這真是蚊跟牛比，但我們是否就由始被市場主導呢？是大家喜歡看甚麼我們就做甚麼嗎？我們就要失去這平衡？這是我一直在問的問題，而機制就是要這些數據，但我們是否可以用另外的一些數據呢？比如說資源分配是可平均，用十萬元去做一個舞台劇跟用十萬元去做一個舞蹈製作，其實是不一樣的。在舞蹈演出裹舞者要跳得好跳得齊，與一個戲劇演出演員對白講得好講得清楚，它們當中的時間和要求是差很遠的，而我們是否可以用錢來量化所有的東西呢？是不可能的，但現在的機制就是這麼想，我們給了這麼多錢，又要公平平均，又要有不同的照顧，但這些數字全都是假的。正因為這樣才驅使我繼續去做，比如在Positioning系列的演出，由環境舞蹈到solo及collaboration，至少我覺得整件事是work的，有水準的，但我們已經用盡所有氣力去做去sell演出了，他們又不是明星。我很清楚我們在戶外的演出，是有令到更多觀眾覺得舞蹈不是這麼難看不明白的，但又時候我們又很蠢，做一些現代舞是很慘很悲哀，很多負能量的。

PK：可能我們在這些政策下面都有太多負能量吧。

TM：可能是。將心比己，那如果這一刻我是一個觀眾，一個中學教師去看演出，我還要去看人家掙扎嗎？當然去看Talk Show啦。

CY：我也聽一些觀眾說過，放工後人已經很累，所以不會去看那些不開心的舞。

TM：還有另一個很大的困擾，就是喜歡跳舞的人卻不喜歡看跳舞，好像CCDC Dance Centre有八個studio，每晚的晚間課程是全爆的，但為甚麼他們不會是我們的觀眾，每次的演出都是很小人來看？ 這是我們當年做Positioning的原因，先不做劇場的演出，我們先去不同的戶外做一些環境舞蹈，吸引人家去看，以為可以在街上吸引到一些人進劇場看他們的延續，但因為相隔得太長而沒有完全成功，很慘，是這個program要反省的地方，但慘還慘，生活是很慘的，但我們繼續做一些很慘的作品出來，那就更慘。